Персона
МАЭСТРО Боевых искусств
Суперстар Голливуда и гранд- дама азиатского экшна снова в своем амплуа: сменила кимоно из «Мемуаров гейши» на комбинезон астронавта в жарком триллере Дэнни Бойла «Пекло»
(Ника МОТЫЛЬКОВА)
Судьба Мишель Йео - хороший пример того, что может произойти с хрупкой благовоспитанной девушкой из богатой семьи, если однажды она научится в прямом и переносном смысле держать удар.
Сейчас трудно представить, что с 4 лет Мишель упорно занималась балетом, окончила английскую Королевскую академию искусств и всегда мечтала только о сцене. Но однажды получила серьезную травму спины - и с пуантами было покончено. Почти 15 лет тяжелого труда пошли коту под хвост. Мишель поплакала, но не сдалась. Главный выбор был сделан: она решила начать сначала.
Начало оказалось многообещающим: возвращение на родину в Малайзию, победа на местном конкурсе красоты, главный приз - путешествие в Гонконг. И встреча с Джеки Чаном, таким же упертым и не привыкшим отступать перед трудностями. Вместе они снялись в третьей части «Полицейской истории». В результате Мишель оказалась первой и по сей день единственной женщиной, которой Чан разрешил самостоятельно исполнять трюки.
«Если вместо меня трюки исполнит мужчина, то это будет выглядеть так же нелепо, как если бы вы взяли себе дублершу», - заявила она Чану. Крыть было нечем. Так что на съемочной площадке творился по кинематографическим меркам полный беспредел. На каждый трюк, выполненный Мишель, Джеки отвечал еще более сложным. Кончилось все тем, что, когда эта не в меру эмансипированная экс- балерина захотела сама крутить сальто-мортале, прыгая с вертолета, режиссер Стэнли Тонг, друг Йео заорал: «Нет! Тогда Джеки сломает себе, пытаясь переплюнуть тебя!»
Но шею сломал не Джеки. Катастрофа чуть было не произошла с самои Йеш, результате неудачного прыжка с мотоцикла на машину Джеки Чан, чудом подхватив безбашенную красавицу на руки, спас ей жизнь. А Мишель, посмотрев, куда шлепнулся мотоцикл, только невозмутимо улыбнулась: «Теперь я знаю, где я ошиблась» - и тут же повторила трюк, на этот раз безупречно. Кстати, на мотоцикле она ездить не умеет. Во время съемок ее научили лишь разгонять- и прыгать. «Если сейчас меня выпустить на шоссе, то я обязательно разобьюсь, - бойко рассказывала потом Мишель в интервью журналистам, - тормозить я не умею». В этом смысле Йео прекрасно подошла бы на роль няни Вики в нашем небезызвестном сериале: со стоп-краном у нее дела в таком же плачевном состоянии.
После выхода на экраны «Полицейской истории» о проблемах с тормозами у Мишель Йео узнали все. И неудивительно, что именно она потом стала очередной девушкой Бонда в фильме «Завтра не умрет никогда» и именно ее позвали на одну из главных ролей в боевик «Крадущийся тигр, притаившийся дракон». Снимаясь в последнем, Мишель прыгала с пятиметровой высоты, промахнулась мимо ящиков, подставленных, чтобы смягчить удар, и получила серьезную травму колена. Месяц пролежала в больнице, а потом училась ходить заново. Впрочем, вряд ли она извлекла из этой истории урок. Теперь у Мишель Йео собственная продюсерская компания, в которой она собирается снимать героические эпосы о Робин Гудах в юбках, роман с директором команды Ferrari на «Формуле-1» Жаном Тоддом, статус рекламного лица одной из ведущих марок спортивной одежды и четыре фильма на выходе. После «Мемуаров гейши», где примадонна боевых искусств, не сделав ни одного сальто-мортале, пленила всех своей суровой красотой, зрелым актерским мастерством и интеллектом, Мишель Йео нарасхват. Причем на всех континентах. Интересный англичанин Дэнни Бойл, известный по фильмам «Пляж», «На игле» и «28 дней спустя», пригласил ее в изысканный космический экшн «Пекло» (в российском прокате - с апреля), дав в партнеры новую звезду британского кино Силлиана Мерфи. На заключительной стадии и другой английский проект - «Истинный север», где в пару Мишель подобран мужественный красавиц Шон Бин. Чтобы заманить Мишель в «Дети Хуан Ши», историческую драму
о японском вторжении в Китай в 1937 году, собрали в кулак свои силы Австралия, Китай и Германия. А студия 20th Century-Fox и французы в лице режиссера Маттье Кассовица сделали Мишель предложение, от которого просто нельзя отказаться, ведь на съемочной площадке фильма Babylon A. D. ее ждут.’ Вин Дизель, Жерар Депардье и Шарлотта Рэмплинг. Вот вам и «Мемуары гейши».
Плохие гены Луи де Фюнеса
Комический образ жадного невротика Луи де Фюнес слепил со своей матушки, скупой аристократки из Севильи. И то ли это система Станиславского подкачала, то ли гены, но только тот материн недостаток, что артист так высмеивал в юности, с воз-растом развился в нем самом.
Старший сын де Фюнеса Оливье с ужасом вспоминал, как отец, уже будучи звездой Франции, заставлял менять только что купленные кроссовки на другие, подешевле, что все шкафы и шкафчики в их доме запирались на ключи, которые хранились в халате Луиса, и что своей жене, хоть и любил ее безмерно, он почему-то не дарил цветов и не баловал подарками, несмотря на то, что женат он был на Жанне де Мопассан, внучке писателя, с пеленок знавшей, как мужчинам полагается обращаться с дамами. А может, дело и не в генах. Может быть, Луи де Фюнесу не удалось забыть своего первого учителя - мрачного скорняка, платившего ему за работу грушами и хлебом, или чужих галош, которые маленькому голодному аристократу Луису Жермену Давиду де Фюнесу де Галарзе приходилось полировать, в то время как его сверстники выгуливали по той же мостовой первых красавиц. Так это или нет - знать нам совсем необязательно. Говорят, что де Фюнес серьезно боролся со своей скупостью. Будучи уже старым и не годным к съемкам в кино человеком, Луи принялся разводить розы. Их он любил больше всего на свете и за каждый случайно поломанный цветок голову отрывал любому. Так вот, раз в неделю, а то и чаще, старенький, в синей пижаме и с огромным садовым секатором в руках, Луи де Фюнес отправлялся в сад, срезал там самые красивые цветы и рассылал их соседям, близким и просто обиженным.
ТРИЛОГИЯ «ФАНТОМАС» Комедия Режиссер: Андре ЮНЕБЕЛЬ В ролях: Луи ДЕ ФЮНЕС. Жан МАРЕ, Милен ДЕМОНЖО, Жак ДИНАМ, Оливье ДЕ ФЮНЕС, Анри АТТАЛЬ Франция - Италия 1964-1967
ФАНТОМАС
Ради славы и справедливости коварный Фантомас похищает журналиста Фандора, напечатавшего в газете вымышленное интервью со злодеем. Теперь в существование Фантомаса наконец-то поверили все, и придурковатый комиссар полиции Жюв начинает расследование. Первый фильм цикла, снятого как пародия на жанр «полисье».
ФАНТОМАС РАЗБУШЕВАЛСЯ
Прошло три года с того момента, как французы забыли про Фанто- маса. И вот он снова появляется в Париже и на этот раз похища-ет профессора Маршара, чтобы выведать у него секрет нового смертельного оружия. Под незабываемую музыку Мишеля Маня Фантомас захватит в плен всех участников этого балагана.
ФАНТОМАС ПРОТИВ
СКОТЛАНД-ЯРДА
На этот раз коварный Фантомас решает обложить данью всех богатеев мира сего- от знатных лордов до злостных гангстеров. Самоуверенный лорд Рэшл берется дать отпор злодею, для чего ему надо объединиться с налогооблагаемыми преступниками и все тем же дурноватым комиссаром полиции Жювом с лицом и повадками бессмертного Луи де Фюнеса.
Елизавета Скворцова не так давно окончила ВГИК и почти одновременно с дипломом получила множество престижных наград. Правда, еще недавно ее мультфильмы «СемьсОрочек», «Подожди, пожалуй» или серии из «Колыбельных мира» можно было увидеть только на фестивальных или клубных показах.
Теперь ситуация меняется. Большой проект маленьких мультфильмов студии «Метроном фильм» «Колыбельные мира», которым руководит Елизавета Скворцова, в скором времени выходит в прокат, будет издан на DVD, ведутся переговоры о показе на ТВ. За четыре года снято 20 фильмов, но на самом деле серий в этом грандиозном цикле может быть столько, сколько народов на Земле.
Лиза, у вас в «Немецкой колыбельной» поет Марлен Дитрих. А как вообще вы находите песни для своих фильмов?
Мы их ищем везде и выбираем те, что нас приводят в восторг. Хорошая колыбельная навевает множество образов и ассоциаций, а из них потом складывается фильм. Конечно, важны и какие-то детские воспоминания, и впечатления от поездок, и личное обще-ние с моим маленьким сыном. Но музыка - это главное. Например, мы долго искали колыбельную Великобритании. Было сложно найти в хорошем исполнении...
А как вы придумываете сценарии? Часто бывает, что в песне пропевается какая-нибудь история. Например, в еврейской колыбельной такие слова, что мне сразу захотелось сделать фильм.
Про что в ней поется?
Это стихи Ицика Мангера про мальчика, который хотел стать птичкой, а мама боялась, что он замерзнет, и одела на него так много вещей, что он не смог взлететь. В общем, о чем поется в песне, то и происходит в фильме. Но бывают и такие колыбельные, где, кроме «бай-бай, засыпай», почти ничего нет. Тогда мы ищем материал про страну, и он нас вдохновляет.
Что интересного нашли?
В Мексике, например, есть традиция делать к празднику скелетики из бумаги или из папье-маше. Это потрясающе! Вот и получилось сделать об этом мультфильм. В нашей «Мексиканской колыбельной» танцуют скелеты.
Но у нас несколько иное отношение к скелетам - про них сочиняют страшилки, а не колыбельные...
Там на самом деле не страшно. Мы все-таки думаем о том, что делаем мультфильм для детей. Хотя действительно, довольно часто бывает, что какие-то неизвестные традиции других стран кажутся непонятными и пугающими. А потом углубляешься в историю, и все оказывается очень интересно. Например, у ацтеков, коренных жителей центральной Мексики, было два глав-ных божества. Одно отвечало за жизнь, второе - за мир мертвых.
Их изображали вместе - две фигуры в профиль, приросшие спинами друг к другу. Похожие на своеобразную бабочку. Добро и зло, черное и белое, инь и ян. Когда я читала о языческой Мексике, мне очень понравилась фраза: «Без двойственности во всех проявлениях Вселенная потеряла бы равновесие». Где жизнь - там и смерть, где радость - там и грусть. Поэтому наши скелеты в мультфильме так весело проводят время.
В «колыбельных мира» мой сын стал моей музой.Это поет Арина Фридлянская, очень талантливая девочка. Моя подруга как-то привела Арину и ее маму ко мне в гости. Они сидели у меня на кухне и пели красивые песни на два голоса. Мама пела правильно, поставленным голосом, а девочка по- детски. Очень хорошо получилось.
А какая из ваших «колыбельных» больше всего нравится лично вам?
Одной, самой любимой, пожалуй, нет. Только что доделана «Мексиканская колыбельная», она мне нравится, потому что свеженькая, только что с пылу с жару. Очень мне нравится «Колыбельная испанских цыган». Мы придумывали этот фильм вместе с моей подругой и соавтором Аней Самойлович, загорая на крыше. Слушали песню в плеере, смотрели перевод текста и придумывали.
Под нее, конечно, не уснешь - она такая бешеная!
А самая спокойная из тех, что я посмотрела, - «Русская колыбельная». Ее поет маленький ребенок и как будто сам себя убаюкивает.
И я пригласила пятилетнюю Арину спеть «Русскую колыбельную».
Вы сами рисуете и сочиняете фильмы? Нет, какие-то сценарии написала я, какие-то-Аня Самойлович. Бывает, кто-нибудь еще.
Например, сценарий «Русской колыбельной» мы все вместе писали. Художники на всех «колыбельных» тоже разные.
Вы все делаете на компьютере? Сначала рисуем красками на бумаге, потом сканируем и уже в компьютере анимируем. Я к компьютеру отношусь как к инструменту, главное же происходит на бумаге. Многое зависит от художника - насколько живым и обаятельным получается рисунок. И несмотря на то, что фильм анимируется в компьютере, видно, что все это нарисовано руками. Мне хотелось бы, чтобы «компьютер- ность» фильмов была незаметна или хотя бы не бросалась в глаза. Потому что компьютерная мышка никогда не сымитирует руку художника? Дело не в этом. Как раз на компьютере есть возможность сымитировать все что угодно, просто природа другая. Все из «цифр», все правильное, идеальное и даже какие-то шероховатости тоже задаются «цифрами». Но когда человек рисует рукой - это совсем другое, никакими «цифрами» этого не передать.
Лет десять назад у меня был период, когда я вдруг нарисовала несколько больших картин. И подумала:«О! Наверно, я теперь живописец». Купила кучу подрамников и холстов, но таких больших картин уже больше не рисовала.
А как вы увлеклись анимацией?
Я анимацией не увлекалась. Просто случайно поступила во ВГИК, и так жизнь сложилась. Я ничего не планировала.
Почему случайно?
Мои бабушка с дедушкой хотели, чтобы я была экономистом. А это для меня казалось неприемлемым. Я закончила детскую художественную школу и подумала, что раз я экономистом не буду, то все-таки посмотрю, какие и где бывают художественные факультеты. Во ВГИКе мне понравилось больше всего, оттуда просто не хотелось уходить. К тому же как раз в год моего поступления появилась экспериментальная мастерская, про которую тогда мало кто знал, и мне посчастливилось туда поступить. Мастерская оказалась просто замечательная!
В чем же ее экспериментальность?
Мастерская компьютерной графики и анимации была для ВГИКа новой.
У меня были замечательные мастера - Александр Михайлович Горленко и Виолетта Павловна Колесникова.
А как учились?
Я поступила после школы, была совсем маленькая. И провела во ВГИКе несколько лет жизни. Было столько всего разного. Мои учебные работы «Дождь» и «СемьсОрочек» - своего рода выражение благодарности всем за все. И дипломный фильм «Подожди, пожалуй» тоже из моей жизни.
На одном из фестивалей его увидел продюсер Арсен Готлиб (Руководитель студии «Метроном фильм», спродюсировавший также ленту Николая Хомерики «977», которая участвовала в конкурсе Каннского фестиваля 2006 года.). Мы пообщались и начали проект «Колыбельные мира». Самое интересное, что за неделю до этой встречи у меня родился сын Марк. В «Колыбельных мира» он - моя муза.
И все-таки именно новые технологии ускоряют процесс производства мультфильмов. Быстро они делаются?
Достаточно быстро. Мы работаем одновременно над несколькими сериями, а в среднем на каждый трехминутный фильм уходит при-мерно месяц.
Арбат Престиж 2006/5