Мода
В истории моды XX века едва ли найдется столь успешный дизайнер, как Кельвин Кляйн
| Лидия ШАМИНА («Известия»)
Он перевернул представление об американской моде. Подарил миллионам женщин и мужчин ощущение свободы собственного тела, осуществил свою мечту ярко, звездно, стремительно и очень по-американски: со скандалами, триумфами и миллионными прибылями. Сама судьба выбрала Кельвина Кляйна на роль лидера американской моды. Во всяком случае сам он утверждал, что дизайнером решил стать уже в пять лет. В послевоенном Бронксе больше всего маленький Кляйн любил крутиться у прилавков с пуговицами, нитками и кружевами, которыми торговала его бабушка, и донимать ее вопросами, почему бы ей не сшить что-нибудь самой. «Пробовала, - вздыхала старушка, - но для этого нужен талант». - «А у меня он точно есть», - нахально заявлял непоседа и отправлялся в свою комнату к краскам, иголкам и ниткам.
К тому же у него уже был свой бренд: собирая сына в летний лагерь, мама Флора нашивала на его шорты и рубашки красивые метки Calvin Klein. Нью-Йоркская школа искусств и дизайна, Институт технологий моды Кляйн вспоминает как страшный сон - он постоянно был без гроша. Иногда ему везло: его приглашали поработать уличным художником. Наконец судьба решила, что с него довольно, и его приняли на работу в Нью-Йорк ский центр одежды. Несколько лет он исправно ходил в подмастерьях, хотя давно чувствовал, что готов начать собственное дело. К счастью, его друг детства Барри Шварц (тоже из Бронкса) к тому времени стал весьма успешным бизнесменом. Так в 1968 году возникла марка Calvin Klein: Барри занялся финансами, Кельвин - своей первой коллекцией женских пальто-бушлатов.
О собственной showroom и рекламе речи не было, пришлось снять этаж в отеле. Пока друзья слонялись вокруг манекенов, из лифта вдруг вышел представительный господин. Направляясь в престижный бутик этажом выше, он просто ошибся кнопкой. Необычные пальто-бушлаты ему так понравились, что он тут же
выпустил СК One - первый аромат в стиле унисекс, подростки и их родители буквально сметали флаконы с прилавков
сделал заказ на 50 ООО долларов. В 1970-м году модель Кляйна Pea Coat («бушлат») - двубортное короткое пальто с широкими лацканами - становится хитом сезона. С этого момента Кляйн заявляет о себе как о революционере американской моды. Если во всем мире ее тогда считали «одноразовой» (имея в виду неважный крой и дешевые ткани), то Кляйн решил это мнение изменить кардинально. Отныне марка Calvin Klein - это только качественный материал, безупречный крой и изящный минимализм. И сексуальность. Ни один дизайнер до него не решался на столь дерзкий вызов общественной морали. В начале 1970-х универмаги столкнулись со странным явлением: отодвигая в сторону практичные американские одежды, покупательницы все чаще спрашивали модели марки Calvin Klein. Опросы показали, что модницы ценят ее за утонченность и сексапильность. Звезды демонстрировали ее на экране, модная пресса подняла волну, и в 1973 году компания Coty первый раз назвала Кляйна самым перспективным дизайнером. А тут еще на сцену въехала эта чертовка Брук Шилдс! Смазливой 15-летней старлетке ничего не стоило оголить живот и игриво прошептать на всю Америку: «Между мной и моими «кельвинами» ничего нет!» Скандал, успех, парламентские разбирательства, обвинение в сексуальной эксплуатации малолетних... Вся Америка обсуждала «этого Кляйна». Рекламный ролик, разумеется, запретили, но 1980-й год стал поворотным для Америки: джинсы превратились в стильную и модную одежду, а марка Calvin Klein - в самую престижную в мире денима. За кулисами успеха империи Calvin Klein - весьма простые и человечные вещи. Искренне восхищаясь женщинами, страстно желая им успеха в жизни и любви, он решил сделать их красавицами. Даже самое простое платье в его исполнении олицетворяло им же созданный принцип новой американской моды: «решающий критерий стиля - не «что», а «как» сшито». Еще в 1970-е он одним из первых подарил им женскую версию мужского костюма, а также ткани в тонкую полоску в гангстерском стиле, однобортные блейзеры с брутальными отворотами, узкие блузки-рубашки.
В ансамблях от СК женщина чувствовала себя самодостаточной, выглядела независимо, а главное, ощущала собственную сексуальность. Романтик, он вдохновлялся ностальгическими настроениями «Борсалино», «Крестного отца», «Великого Гэтсби», стараясь оставаться вне времени, в мире безупречной элегантности. Мода для него - искусство, каждая коллекция или рекламная кампания - новый мир, который он наполняет сочными стильными составляющими, будь это фотографии Брюса Вебера или собственные жизненные коллизии. Он умеет превращать в образы любовь, смерть, предательство, разочарование, и его поклонники даже не плохое настроение, я всегда покупаю трусики Calvin Klein. И жизнь НаЛаЖИВаеТСЯ (из Интернета)покупателя. Он вдруг понимал, что красивое белье требует не только стройного и загорелого, но и вкусно пахнущего тела.
Когда в 1994 году появился первый аромат в стиле «унисекс», СК One, тинейджеры и их родители буквально сметали флаконы с прилавков. Молодость, энергия, успех - все соединилось
подозревают, сколько любви, страсти и нежности вложено в каждый новый look от СК. Критики моды называют сексуальность иконой его стиля. И они совершенно правы. Чем бы, вы думали, он занялся в самом начале пути? Мужским бельем.
Это сейчас трусы и майки могут составлять отдельную коллекцию, ! а двадцать лет назад Америка ахнула при виде этих моделей. Они мелькали везде: на рекламных постерах, телеэкранах, на страницах глянцевых журналов.
Они привлекали внимание, возбуждали, заставляли задуматься о собственном теле и о том, как, черт возьми, сделать его привлекательным. За коллекцией мужского белья последовали чувственные модели для девушек - и Кляйн окончательно завоевал Америку. Одним из первых Кельвин понял силу рекламы: мускулистые парни в облегающих трусах на фоне бирюзового неба и моря, красотки в крошечных сексуальных трусиках в лучах заката - в том ной позе, с загадочной улыбкой и полузакрытыми глазами. Дальше в ход шла фантазия потенциального
в новом аромате. В метро, на улицах, в универмагах, офисах, кафе - повсюду витал СК. Балансирующий на грани тепла и холода, насыщенный и легкий одновременно, он пробуждал энергию и призывал выделиться из толпы, стать героем, осуществить свою американскую мечту.
Пока Америка переживала новые ощущения, Кляйн уже жил новым, романтическим проектом. И в этом тоже секрет успеха Кляйна. Только он так убедительно и искренне умеет соединять жизнь и бизнес. Своим рождением аромат Eternity (1988) обязан удивительно красивой истории. В день свадьбы Кельвин Кляйн протянул любимой кольцо, которое когда-то герцог Виндзорский подарил Уоллис Симпсон, ради которой отрекся от престола. На внутренней стороне кольца, усыпанного бриллиантами, было выгравировано слово eternity - «вечность» - как символ вечной любви.
Таким оказался и новый аромат. Он напоминает цветы, покрытые росой, жаждущие прикосновений w распускающихся пленительной женственностью. Сегодня рекламная кампания аромата - едва ли не самая романтичная в мире. Ее герои - Скарлетт Йоханссон и Трент Форд. Знаменитый фотограф Питер Линдберг создал для них целый мир Eternity Moment, когда для двух влюбленных весь мир перестает существовать. «В этот момент изменяется все, ведь вы переходите от дружеских симпатий к влюбленности, - говорит прямо в камеру Скарлетт Йоханссон. - Это история двух молодых людей и их путешествие в страну любви». Пленительный взгляд, учащенный пульс, нежное прикосновение, восторженный поцелуй. Возбуждение от осознания того, что нет ничего невозможного в этом мире, который существует только для вас, - Кельвин Кляйн снова всех покорил. После успеха ультраженст- венного, нежного аромата Eternity, Кляйн
оглушает эффектом Euphoria - ароматом, в котором переплелись страсть, нега и самые необузданные желания. Гранат, хурма, экзотический лотос и черная орхидея навевают воспоминания о дальних странствиях. Мускусные ноты - амбра, анакард и черная фиалка - придают букету гиперсексуальность. И все это буйство эмоций скрывается в лаконичном флаконе стального цвета в форме орхидеи, который Кляйн разрабатывал вместе со знаменитым Фабьеном Бароном.
Открыть флакон легко, однако постичь утонченную суть способны только те, кто разделяет философию Кельвина Кляйна. «Этот аромат - путешествие в бесконечность и упоение своей свободой», - утверждает дизайнер. Последняя ароматная провокация от СК - знаменитый Obsession Night «для нее» и «для него» (2005). В новой интерпретации этот аромат переполнен страстными желаниями, утолить которые может только ночь. А в ней сладость кардамона, ванили и мускатного ореха перекрывает пышность серебристой артемизии, растворяясь в пьянящем коктейле цитрусовых нот и сияющих цветочных аккордов. Флаконы из темно-синего стекла, словно символ эротизма, настойчиво напоминают о ночном наваждении, заставляя мечтать о нем вновь и вновь.
Стиль
Материалы, используемые Барсуковым, как правило, недорогие. Серебро, медь, сплавы... Барсуков уверен: не все стильные девушки богаты. А ему так хочется, чтобы именно они стали хозяйками воплощенных им ювелирных фантазий. Так и получается. Его вещи разными путями попадают к тем, на чьих пальцах, запястьях, шее или в мочках ушей Алексею так приятно их обнаруживать. А еще он всегда отговаривает, если кто- то хочет купить сразу несколько его вещей: во-первых, из-за того,
экспериментатор, шутник, добряк, любитель розыгрышей, профессионал. Даже не фанат - маньяк своего дела. В периоды создания новых вещей не ест, не пьет, из дома не выходит. Попилит - поспит, опять попилит. Иногда кажется, что он делает украшения ради них самих. Он не думает о том, кто их будет носить. Но этот, а чаще эта прекрасная незнакомка всегда находится, чтобы стать обладатель что будет редко носить, во-вторых, не скоро появится в Лешиной жизни в следующий раз. Но это ведь очень несправедливо, когда из жизни деятельного муж-чины исчезает стильная девушка. Тогда вообще жизнь может потерять смысл. Некому будет носить в ушах его нелегкие стулья, озорных домовых, бараньи черепа, заштопанных мишек... И кому будут нужны его мудреные литые кольца или браслеты из монет? К счастью, ироничных барышень, предпочитающих забавное пафосному и эффектное обычному, появляется все больше. Барсуков счастлив.
Он старается. Это получается у него самобытно, весело и познавательно. Вот колье из мужских торсов, вместо голов - сапфиры. Есть браслеты, в которых угадываются фрагменты работ Ван Гога и Модильяни. Вам понравилось кольцо с лягушкой или собачкой вместо камня? Обязательно переверните. и изучите обратную сторону, особенно, если собираетесь подарить. Мало ли что Барсуков там приделал или написал.
Ювелирные псевдонеприличности Барсукова родом из его Строгановской юности. Когда-то он с другими студентами придумал очень дерзкую шутку: сделал муляж обручального кольца из дешевого металла, на месте пробы написал короткое слово на букву «X» и бросил это кольцо на поручень эскалатора, а в другой раз - на пол вагона. Что начиналось в те уже отдаленные времена все-стороннего дефицита... Люди, нашедшие подделку, краснели,
бледнели, потели... Они думали: «Сокровище!» А на нем, вместо пробы, слово на букву «X»... Барсукову теперь стыдно. Вину он искупает своим кропотливым человеколюбивым трудом. «Другого такого мастера нет», - утверждают знающие его швейцарские ювелирные компании, год за годом продляющие с ним контракты. Так что, кое-что похожее на то, что можно купить в России из серебра или сплава малодрагоценного, можно потом встретить в золоте и платине на роскошной выставке в Базеле.
Так утверждают знаменитые швейские ювелирные компании. И год за годом продлевают с ним контракты. Это признание дорогого стоит.
И будет стоять клеймо известной марки, для которой работают замечательные ювелиры из разных стран. И один из них - россиянин Барсуков. Ему это тоже важно и приятно, хотя он совсем не амбициозен. Просто он делает то, что ему нравится, и не делает вещей, которые не кажутся ему органичным воплощением его мечты, настоящего времени и еще чего- то, только ему известного. То, как он рисует эскизы, - это отдельная история. На лучшей бумаге лучшими красками. Можно обрамлять и любоваться. Кажется, что материализация сюжета невозможна и не предусмотрена. Но вы не знаете Барсукова! Его крест из кристаллов есть у самого сэра Элтона Джона. А некоторые вещи он не готов продать никому. Например, захочется ему сделать серьги с самолетиками, чтоб пропеллеры крутились, и внутри можно было много подробностей разглядеть. Он обязательно сделает. И их не продает, потому что продавать - рука не поднимается. Не должны быть, по его мнению, такие вещи слишком дорогими. А дешево продавать жаль - столько сил он потратил на их изготовление, так долго не мог заставить крутиться легко и волшебно эти пропеллеры! Нет, дешево не продаст. Просто полюбуется сам да и подарит кому-нибудь. Так ему
из кристаллов есть у самого Элтона Джона, способного оценить все нестандартно.
Для него, видимо, в маленьких украшениях есть большой смысл. Недаром он лет шесть поступал в Строгановку, поступал и... поступил. Говорит, что благодаря рисунку. Он до сих пор рисует много и страстно. Особенно женскую натуру.
У него есть любимая «точка», позволяющая запечатлеть его самый заповедный ракурс - «ухо сзади», а не банальный профиль 3/4, как предпочитает большинство коллег-художников. Даже теперь, в клубе рисовальщиков, где он собирается с друзьями, известными современными живописцами, скульпторами и одаренными любителями.
У Барсукова есть браслеты, в которых легко угадываются фрагменты работ Ван Гога.
Собственно, со времен юности Барсуков изменился несильно: не погрузнел, не погрустнел, не зазнался, не заменил идеалы деньгами. Творцом был, творцом и остался, только набрал профессионализма, не растеряв при этом любопытства и человеколюбия. Алексей считает, что украшения дают отличный шанс проявить индивидуальность, причем в два этапа. Первый, это когда девушка с помощью брошки или сережки может изменить свой образ, настроение, поведение. Второй - сотворчество.
Барсуков вставляет в свои вещи колечки, чтобы обладательница украшения могла, при желании, подцепить что-нибудь маленькое и миленькое к своей новой любимой вещице и создать таким образом еще более любимую. Хотя «любимого старого» Алексей тоже не отрицает. Задолго до того, как в моду вошел винтаж, Барсуков предложил использовать фрагменты старых украшений для создания новых. Работая на ювелирном заводе, он обнаружил завалы старых колец и сережек, которые никогда уже никому не потребуются, и... не стал их переплавлять, пожалев труд и талант их создателей. Он соединил неактуальные «изделия» в забавные колье и браслеты, на которые всегда будет спрос среди любительниц странненького. Когда его клиентки приносят ему старые вещи с просьбой починить, растянуть или уменьшить, он предлагает им сделать новое украшение с использованием старого (целиком или по кусочкам). Девушки обычно соглашаются и всегда довольны результатом, объединяющим традиции, фантазии и моду. Их украшения - всегда хороший повод для душевного разговора. Кажется, что вдохновение приходит к Барсукову мощным потоком отовсюду: слышит ли он музыку, читает ли книгу, едет ли на метро или смотрит на небо. А потом появляются кольцо-сказка «Колобок», сережки-месяцы, брошки с бабкой-ежкой, фигурки женщин и собак. Милые, ироничные, в любое время уместные... Если даже классика может наскучить, то индивидуальность будет востребована всегда, пусть и не всеми.
Арбат Престиж 2006/6